Agnetha Fältskog

Es ist das Jahr 1962. AGNETHA FÄLTSKOG liegt auf ihrem Bett in ihrem Mädchenzimmer in Jönköping. Sie ist 12 Jahre alt. Ein gelbes Grammophon aus Plastik, mit einem Lautsprecher im Deckel, spielt "Mr. Lonely" von Bobby Vinton. Als das Lied zu Ende ist, wechselt sie zu "Bye Bye Birdie" oder "Save all the kisses" von Ann-Margreth. Wenn sie nicht auf ihrem Bett liegt und Musik hört, sitzt sie vor dem Spiegel und summt die Melodien zu Connie Francis oder ihren anderen Idolen. "In meinen Teenie-Ja...

Es ist das Jahr 1962. AGNETHA FÄLTSKOG liegt auf ihrem Bett in ihrem Mädchenzimmer in Jönköping. Sie ist 12 Jahre alt. Ein gelbes Grammophon aus Plastik, mit einem Lautsprecher im Deckel, spielt "Mr. Lonely" von Bobby Vinton. Als das Lied zu Ende ist, wechselt sie zu "Bye Bye Birdie" oder "Save all the kisses" von Ann-Margreth. Wenn sie nicht auf ihrem Bett liegt und Musik hört, sitzt sie vor dem Spiegel und summt die Melodien zu Connie Francis oder ihren anderen Idolen. "In meinen Teenie-Jahren ging es hauptsächlich um Musik; sie war in mir und um mich herum, und sie war sehr wichtig für mich. Wenn ich gerade keine eigene Musik schrieb, hörte ich welche oder sang in einem Tanzorchester. Wenn ich zurück blicke, merke ich, welche tiefen Spuren das in mir hinterlassen hat. Die Dankbarkeit den Songs und Künstlern gegenüber und all dem, was sie mir gegeben haben. Die Eindrücke, die sie mir vermittelten, ohne dass es mir bewusst war. Wenn ich den Künstlern heute zuhöre, verstehe ich, welche Arbeit hinter diesen anscheinend einfachen Liedern steckt. In dieser Zeit habe ich gelernt auf Englisch zu singen und den Grundstein für meine Karriere gelegt." Schon in den sechziger Jahren startete AGNETHA FÄLTSKOG eine Solokarriere mit einer Menge eigenhändig komponierter Hits. Als ABBA am Anfang der Siebziger Jahre gegründet wurden, war sie bereits eine etablierte Künstlerin, die unter anderem einen großen Erfolg als Maria Magdalena in der schwedischen Inszenierung von Jesus Christ Superstar verbuchen konnte. Am 6 April 1974 gewannen ABBA schließlich den Eurovision Song Contest in Brighton mit dem Lied "Waterloo", der Rest ist, was wir Geschichte nennen. Nachdem ABBA sich aufgelöst hatten, nahm AGNETHA FÄLTSKOG drei Soloalben auf, Wrap Your Arms Around Me (1983), Eyes of a Woman (1985), und I Stand Alone (1987). Man könnte fast meinen, es sei Absicht, dass My Colouring Book, AGNETHA FÄLTSKOGs erstes Album nach 17 Jahren, fast genau 30 Jahre nach dem großen internationalen Durchbruch von ABBA, herauskommt. My Colouring Book ist eine Reise durch Zeit und Raum. Gelebte Nostalgie, durch die AGNETHA FÄLTSKOG ihren persönlichen Lieblingsliedern und alten Gefühlen freien Lauf lässt. Der Soundtrack zu einer vergangenen Zeit und zu einem früheren Leben, das sie mit der Kraft der Musik zurückholt. AGNETHA FÄLTSKOG hat sich Tausende von Liedern besonderes aus den sechziger Jahren angehört. Mit dem Eifer eines Geschichtsforschers grub sie in den Archiven der Unterhaltungsmusik nach Schätzen und suchte nach Liedern, die dem jugendlichen, in schwedischer Bibeltreue aufgewachsenen Mädchen die Welt eröffnete. "Ich habe zunächst in meiner eigenen Plattensammlung gesucht und bin dann zu einem Plattengeschäft nach Hässelby gefahren, das auf Musik der sechziger Jahre spezialisiert ist. Dort packte mich dann das Fieber. Es begann in mir zu vibrieren, als ich zwischen Platten von Petula Clark, Rita Pavone, Cilla Black, Dusty Springfield und natürlich Connie Francis stöberte. Es gab auch Künstler wie Paul Anka, Neil Sedaka usw. Ich habe dort wirklich sehr viele Platten gekauft." Vor fast vier Jahren startete sie dann das Projekt My Colouring Book. AGNETHA hörte sich zahllose Lieder an, las Bücher und studierte alte Hitlisten. Sie hatte, wie sie sagt, "fantastisch viel Spaß" in dem Jahr als sie forschte. "Ich wollte nicht nur berühmte Lieder dabei haben, denn es wäre zu einfach gewesen, lauter Nummer-1 Titel aus einer Liste auszuwählen. Ich habe jene Lieder gewählt, die mir am meisten bedeuten, und das waren sehr viele: Ich hatte fünfzig bis sechzig Stücke, die ich mir hätte vorstellen können. Wir haben dann etwas mehr als 20 Lieder ausprobiert, und schließlich sind 13 übrig geblieben." Ursprünglich war Tontechniker und Produzent Michael B Tretow, ABBAs sogenanntes fünftes Mitglied, an dem Projekt beteiligt, aber leider erkrankte er während des Projektes. "Das traf uns sehr und wir haben für ungefähr ein Jahr mit den Aufnahmen ausgesetzt, aber Micke ist stark und eigensinnig und schon auf dem Weg der Besserung." Nach Tretow kam Dan Strömkvist in die Produktion. "Das hat unglaublich gut funktioniert," so AGNETHA. Dementsprechend stehen AGNETHA, Anders Neglin und Dan Strömkvist als Produzenten für das Album My Colouring Book. "Wir wollten ohne Stress und Druck arbeiten," erklärt AGNETHA. "Ich hoffe, man hört auf dem Album, dass während der Aufnahmen eine ruhige, geborgene und warme Atmosphäre herrschte. Zudem haben wir das Album mit meiner Produktionsfirma aufgenommen und erst am Schluss die Plattenfirma hinzugezogen." Die Aufnahmen fanden in dem legendären Atlantis Studio in Stockholm statt, in dem auch ABBAs Karriere begann. Dort steht auch heute noch das Klavier von Benny Andersson, auf dem er jene Akkorde spielte, die heute Teil der Popgeschichte sind. Eine perfekte Umgebung für My Colouring Book. "Dass wir die Platte im Atlantis Studio aufnehmen konnten, war natürlich sehr schön. Aber trotzdem war ich zuerst sehr nervös. Ich hatte eine Art Mikrofonangst aufgebaut, die ich erst nach drei bis vier Wochen überwunden hatte. Erst ging es ein bißchen schwer, aber dann war sie plötzlich frei und ich fühlte, dass alles klappen würde. Etwa so, wie eine verstopfte Leitung, die auf einmal frei ist." AGNETHA betont besonders, dass die Arrangements und die Produktion großen Respekt und Hochachtung vor den Originalen zeigen. So werden alle Instrumente auf My Colouring Book von 'richtigen' Musikern gespielt. "Anders (Neglin) und Danne (Strömkvist) haben fantastische Arbeit geleistet. Sie haben alle Arrangements geschrieben und viel mit dem Sound gearbeitet. Ich hatte zwar eine grobe Vorstellung von der Produktion und der künstlerischen Umsetzung, aber ich bin keine technisch versierte Person. Trotzdem ist die Arbeit im Studio meine starke Seite. Dort habe ich eine Geduld, die ich außerhalb des Studios, wenn es um andere Sachen im Leben geht, definitiv nicht habe," sagt AGNETHA und lacht. "Unter anderem habe ich dieses Album machen wollen, weil ich während der letzten Jahre viele Briefe bekommen habe, in denen Menschen schrieben, dass sie meine Stimme vermissen. Meine große Triebkraft aber ist die Liebe zu den Liedern der fünfziger und sechziger Jahre gewesen. Damals gab es wirklich richtig gute Melodien und rührende Texte, und viele Aufnahmen aus dieser Zeit sind einfach fantastisch. Ich bin sehr froh darüber, dass ich so jung war, als alles in der Unterhaltungsmusik explodierte. Mit dieser Platte möchte ich meine Erlebnisse mit diesen Liedern und Künstlern vermitteln. Es ist ein Tribut an sie und an das, was sie mir gegeben haben." AGNETHA FÄLTSKOG über die Songs auf dem Album My Colouring Book My Colouring Book Dusty Springfield ist eine meiner großen Favoritinnen, ich mag sie wirklich gern. Perry Como hat dieses Lied ebenfalls gesungen, aber mit einem leicht veränderten Text. When you walk in the room Jackie De Shannon. Es macht Spaß mit einem Up-Tempo-Song. Ich habe mich gefragt, ob das Album zu tragisch wirkt und ob es zu viel 'Herz und Schmerz’ ist, aber ich habe eine Veranlagung in diese Richtung, die habe ich immer gehabt. Heute kann ich den Texten solcher Songs viel mehr Bedeutung verleihen. If I thought you´d ever change your mind Wir haben dieses Lied als Single gewählt, weil es repräsentativ für die ganze Sammlung ist. Wir haben uns früh für dieses Lied entschieden, obwohl es viele Single-Alternativen auf diesem Album gibt. Es hat etwas Besonderes und ich finde es sehr schön. Es sind Balladen wie diese, die ich mag und an denen ich hängen bleibe, und vielleicht ist es diese Art von Songs, die ich am besten interpretieren kann. Sealed with a kiss Das ist so ein Lied, das in meinem tiefsten Innern sitzt. Es kommt mir vor, als hätte ich mein ganzes Leben damit gelebt. Brian Hyland. Love me with all your heart Dies ist ein Beispiel dafür wie wir mit den Liedern gearbeitet haben. Petula Clark hat eine spanische Strophe in dem Lied, die ich beibehalten wollte. Ich spreche kein Spanisch, obwohl ich mit ABBA auf Spanisch gesungen habe. Wir hatten damals Ana Martinez bei uns im Studio, jetzt hatte ich einen spanischen Dolmetscher, sodass der spanische Teil wirklich korrekt ist. Es sind viele Ohren da draußen, die zuhören, und es ist mir wichtig, dass ich nicht falsch singe. Past, present and future Das ist eine lustige Sache. Ein Lied, das ich vergessen habe, als ich meine Suche nach Repertoire angefangen habe. Es erschien auf einem Sammelalbum mit Girl Groups, und als ich es hörte, hatte ich sofort ein besonderes Gefühl im Körper. Es ist sehr originell, und ich erinnere mich, wie sehr ich es mochte, als ich es von den Shangri-Las in den sechziger Jahren hörte. Es dauerte ein bißchen, bis wir es so hinbekamen, dass es glaubwürdig klingt. Es ist eine Sache zu singen aber eine ganz andere sich durch das Lied zu sprechen. Fly me to the moon Ich habe dieses Lied mit großen Respekt gegenüber dem Original produzieren wollen, also der Version des Künstlers, von dem ich das Lied das erste Mal gehört habe. Fly me to the moon hörte ich das erste Mal von Doris Day, und gerade dieses Lied ist wichtig für das ganze Album. Hier gibt es einen Sound den ich mag, mit vielen Streichern und so. Ich habe das Lied Anders (Neglin) vorgespielt und habe gesagt, dass es diesen Charakter haben soll. A fool am I Es gibt zwei Lieder von Cilla Black auf dem Album, dieses und die Single-Auskopplung. Sie hat sehr spezielle Arrangements auf ihren Songs, und es klingt ein bisschen nach Beatles, weil George Martin für Cilla Black produziert hat. An diesem Lied bin ich hängen geblieben, weil es so explosiv und dramatisch ist. I can't reach your heart Für mich ist es schwer, nur ein Lied von Connie Francis auszuwählen, denn sie hat fantastische Balladen. Schließlich habe ich mich für dieses entschieden. Sometimes when I'm dreaming Ich dachte erst, dass es Art Garfunkel selbst war, der das Lied komponiert hat. Es ist jedoch von einer englischen Komponistin namens Mike Brett geschrieben worden. Guter Text, wunderbar. Es fühlt sich für mich unglaublich stark an. The end of the world Wurde von Skeeter Davis produziert, und ich habe das Lied mit dem Tanzorchester eingesungen, bei dem ich in den sechziger Jahren gesungen habe. Ein Song, der mich durch tragische Liebesgeschichten in der Jugend begleitet hat. Remember me Sandie Shaw, die barfüßige Sängerin, kennt man wahrscheinlich am meisten wegen "Puppet on a string". Sie hat eine spezielle Art, wenn sie singt, und sie ist eines meiner vielen Vorbilder. What now my love Das wird der abschließende Song auf dem Album sein. Er ist verzweifelt und tragisch. Ein Lied, das in unterschiedlichen Versionen erschien. Ich hörte es das erste Mal von Petula Clark gesungen.